En la siguiente nota encontraremos el panorama ofrecido por
dos referentes del undergorund que están impartiendo clases en sus respectivos
salones, Max Donato profesor en la EMBA y Rubén Alarcón aka Dj Fresh (Levitar
School). Escucharan sobre aspectos técnicos y prácticos de las clases para poder
tener noción de que trata este mundo de la música, tanto al estilo clásico como
son cd´s, y vinilos, a lo mas actual, consolas, controladores midi y
superficies de control.
Si tienen alguna duda o consulta sobre este tema los
invitamos a ponerse en contacto con las escuelas aquí arriba mencionadas o también
pueden escribirnos a nuestro correo para recibir orientación:
info@8bitzradio.com
Nacido en Santiago, en
1970, Villalobos partió a los tres años con su familia a Alemania, igual que
otros coetáneos como Dandy Jack y Chica Paula: todos hijos de intelectuales
chilenos exiliados tras el golpe de Estado de 1973. Su padre, Pedro Villalobos,
era profesor en la Universidad Técnica del Estado, y su tío Julio Villalobos
fue guitarrista y fundador del pionero grupo de rock Blops. La nacionalidad
alemana de su madre facilitó la decisión del lugar en el que pasarían los años
de dictadura pinochetista.
El joven creció al sur de
Francfort y se estableció en Berlín a fines de los años '90: fue allí y en
Hamburgo donde se inició como discjockey hacia 1987, superada una adolescencia
en la que pensó que crecería como percusionista (tocaba conga y bongós) y
persiguió a Depeche Mode por todo Europa, como el más fiel de los fans. Esa
banda inglesa se mezcla en sus citas de principales influencias, en las que
también hay espacio para Baby Ford, Thomas Melchior, Daniel Bell, Andrew
Weatherall y Plastikman. El hogar de Villalobos era una sede generosa para la
difusión de la música latinoamericana, y el chileno creció escuchando también
gran cantidad de música brasilera, tango argentino y folclore andino chileno.
Según Villalobos, "los brasileros escuchaban tecno dos o tres siglos antes
que los demás. Si comparas la cadencia de la samba a la del tecno, hay una idea
muy muy similar tras ambas".
Combinó sus estudios
universitarios con los primeros discjockeos en fiestas. En 1993, inició con
unos amigos un proyecto de disquera independiente (Placid Flavor) que no
prosperó, pero que le permitió acercarse a la gente del sello Playhouse. Para
ellos debutó en 1995 con el 12'' "The contempt", seguido en los
siguientes años con una serie de otros singles de regularidad semestral, al
menos. A partir de 1996 sus encargos de remezcla se hicieron aún más intensos,
si bien Villalobos fija en el año 1998 el inicio de su labor de DJ como un
asunto profesional. Sus remezclas se encuentran en infinidad de compilados de
Europa y otros continentes (de los cuales se detalla sólo una parte en la
discografía aquí incluida).
"La música que
escuchaba cuando me formé como DJ era súper cálida: era house, antes estuvo el
acid-house, uno buscaba una música más orgánica en el contexto electrónico para
bailar", explica. "Y el house es más groovy, más funky. Y uno empieza
a hacer su propia versión, porque para mí toda la música que hacemos es house,
a base de esas reglas, del bombo de cuatro cuartos. Uno puede reemplazar esos
elementos por otros sonidos y una forma propia".
Fue DJ estable en los
clubes alemanes Kafe Kesselhaus (1989), The Box (1995-1998) y otros como Omen
(Frankfurt), E-Werk (Berlin), Ultraschall (Munchen) y Aufschwung Ost (Kassel).
Participó de los multitudinarios festivales Love Parade en 1996 y 1998; e Ibiza
también ha sido un destino frecuente. El chileno ha compartido junto a DJs
europeos como Richie Hawtin (Plastikman), Sven Väth, Carl Cox y Steve Bug en
los clubes Privilege, El Divino y Km. 5.
Villalobos empezó a
volver a Chile con cierta frecuencia a partir de 1987, y en 1994 se integró a
la escena local. Ese año tocó en la célebre fiesta del eclipse en Arica, y en
1997 reapareció en la fiesta de la ballenera de Quintay y los Encuentros con la
Technocultura. "Yo sabía lo que estaba pasando. El único choque cultural
era ver que uno podía tocar esta música acá también", distingue. "Eso
nunca lo había pensado. Yo iba a Chile a visitar a mis papás, pero de repente
encontré trabajo y pude actuar".
Tras los LPs de remezclas
Love family trax (2002) y Taka taka (2003), el consabido 18 de septiembre de
2003 editó Alcachofa, su primer álbum de música propia, tras un proceso de tres
años entre Chile, Alemania e Ibiza. "Estuve experimentando con las
melodías, los ritmos, y las canciones se hicieron en diferentes sitios del
mundo", dice. "Eso hace que tengan muchas sorpresas chiquititas, por
ahí, por allá, el lado derecho, el izquierdo, cosas de muchos meses o años
trabajando en una canción".
Editado por Perlon —sello
dedicado a un house mínimo, sensual y experimental próximo al de Isolée o
Losoul—, Alcachofa es un disco bailable y a la vez elegante y evocador en temas
como "Easy Lee" y "Dexter". Melódico, se aparta del lugar
común electrónico en las guitarras y bajos de "Waiworinau"
(derivación de "Why worry now?") y está elaborado sobre los sonidos
más simples, el borde de una caja, una voz: origen de la denominación de
minimal techno o microhouse que ha recibido. No sólo fue elogiado por la crítica
especializada: revistas más generales como la francesa "Les
Inrockuptibles" o la española "Rockdelux" consideraron a
Alcachofa uno de los mejores discos de 2003. En la crítica respectiva, el sello
All Music Guide alabó la capacidad de Villalobos de mantener "en todo
momento el control de sus máquinas, y lograr que hagan cosas extrañas, como
nadie más puede hacerlo".
Las melodías y voces de
"Easy Lee" y "Dexter" datan del año 2000 y nacieron en la
casa que Villalobos y Dandy Jack (su compañero en el dúo Ric y Martin)
compartieron un tiempo en Alicahue, La Florida, perteneciente a la madre de
este último: canciones directamente influidas por ese paisaje chileno.
"Más que todo tiene que ver con el jardín que teníamos en La Florida, que
era paradisíaco, con una piscina al final, árboles gigantes, palmeras",
recuerda Villalobos, cuya voz en el disco sugiere palabras como trees (árboles)
o road (camino). "Algo así. Es como caminar entre los árboles, sentir el
aire, respirar y ver el cielo azul en Chile. Yo miraba por la ventana y veía
exactamente esa situación, los árboles con un vientecito, un día
exquisito".
Al revés de colegas como
Mambotur, Gonzalo Martínez o Señor Coconut, Villalobos se muestra menos
cumbiero. "Trato de no simular los tonos clásicos de la cumbia, la salsa,
sino reemplazarlos por otras frecuencias, pero de todas maneras dar a la música
algo orgánico", distingue. Y muestra un singular interés en la música
sudamericana, en un rasgo derivado de la condición del destierro.
"Hay muchos de esos
elementos en las melodías que tiene la música de Dandy Jack y Luciano (Lucient
Nicolet), por ejemplo", subraya. "La influencia andina y folclórica
es súper grande en nosotros. En la música sudamericana las melodías siempre
están entre felicidad y melancolía. Muchas melodías, por ejemplo, de los Inti
(Illimani), de los Quila (payún), de los Illapu, son melancólicas, pero también
tienen algo que te levanta. Y eso me quedó claro al escucharlos por primera
vez, cuando era niñito chico. Al entenderlo e interpretarlo así eso te queda
pegado el resto de tu vida. Uno busca exactamente esas melodías siempre".
En diciembre de 2003 y
enero de 2004 Villalobos participó en la gira "Embajadores de la música
electrónica" junto a Dandy Jack, Sieg Über Die Sonne, Ric y Martin,
Luciano, Sense Club, Andrés Bucci, Mambotur, Max Loderbauer, Chica Paula y
Dinky, con actuaciones en Santiago, Maitencillo y Viña del Mar. En enero tocó
en la primera versión del festival Mutek en Valparaíso y, junto a Luciano (su
compañero en el proyecto Sense Club) montó un expectáculo mixto entre
tornamesas y computadores que fue la mejor presentación de la jornada, incluida
su versión para "¿Qué dirá el santo Padre?", de Violeta Parra.
Chile sigue siendo además
un lugar familiar para él. "Uno se siente súper cercano a la gente, tiene
la sensación de que es rico estar entre chilenos y el humor: uno se muere de la
risa a cada rato", dice, aunque permanece radicado en Alemania. Suele
destinar además dos meses del año a actuar en Ibiza y tres meses a otros
lugares, entre los que han figurado festivales en Japón, Australia y Canadá,
donde en 2003 tocó con el proyecto Narod Niki, un colectivo con incluye a
Daniel Bell, Isolée, Losoul y Richie Hawtin.
"Uno goza de no ser
nunca de un sitio totalmente", concluye. "Siempre tengo la ventaja
del exótico, y eso vale para todos mis amigos que estuvieron en la misma
situación. No es que uno no tenga identidad: uno tiene una identidad mundial.
Para mis padres irse de Chile fue una catástrofe, emocional, familiar, de amistad,
de Patria, de todo. Pero si por ejemplo me pasa eso a mí, ya estoy acostumbrado
a vivir en otro país, a hablar otro idioma. Mi papá me enseñó eso: puede pasar
en cualquier momento, que tengas que irte de forma inesperada. Si te piden
hacer el servicio militar o ir a una guerra, nunca en mi vida. Tomo mis maletas
y me voy. Y creo que eso es una gran ventaja de las generaciones nuevas:
conocer otras mentalidades para ser flexible, porque la flexibilidad es la
inteligencia más grande".
Salvador (2006) es el
primer compilado de su carrera, una edición de ocho títulos grabados
previamente para el sello Frisbee Tracks y que incluye composiciones como
"Que Belle Epoque 2006", "Suesse cheques" y
"Electrolatino" (de Señor Coconut).
En el 2007 sale a la luz
Sei Es Drum , para ese mismo sello, donde podemos decir que es un disco el cual
ricardo obtuvo más popularidad teniendo en cuenta los tracks Baila sin petit,
andruic, primer encuentro latinoamericano entre otros ,sin dudas este disco lo
catapulto más a la fama y reconocimiento mundial que quizas no obtuvo con
discos anteriores .
Otro album de Ricardo que
también tuvo un gran reconocimiento fue Dependent And Happy editado obviamente
en el gran Perlon, un disco donde Ricardo experimenta todo tipo de estilos como
el Techno, House, Minimal, Experimental con tracks como Grumax , Die Schwarze
Massai , Tu Actitud ,el cual es uno de mis discos favoritos para escuchar tanto
en el estudio como el auto.
A nivel singles no paro
de editar una perla tras otra, pero a continuación vamos a nombrar algunos ep
que son esenciales escuchar para los que aún no están acostumbrados al sonido
de Ricardo:
El disco N-DRA , editado
en 1996 por el sello alemán Hörspielmusik , es un disco donde Ricardo
experimenta sonidos techno y tech house de culto , siendo un disco orientado
para la gente que le gusta esos estilos.
El disco 808 the bass
queen, es quizás, su track mas emblemático , y el que mucha gente a la hora de
promocionar una fecha de el en un lugar lo comparte , editado en el sello
aleman Lo-Fi Stereo de c-rock , artista conocido por su track funky dope track,
808 representa la fusión de techno, minimalismo, viaje , un track que parece
simple pero a su vez da la sensación de que no cualquiera tendría la capacidad
de producir semejante track.
El disco que Belle Epoque
es otro de mis favoritos, y además habla de la diversidad de estilos que
propone Ricardo, el track Lazer @ present es orientado al techno mientras que Belle
Epoque es minimal, microhouse, volado, mental, pensativo, donde Ricardo tiene
esto de hacerte pensar con su música, y vaya que lo logra !!! .
A nivel colaboraciones la
lista es infinita, como sus aliases, los cuales podemos reconocer como : Bajo
Tierra, Butric, Chirurgie Boutique, El Rim Sordo Rhythm Group Of '84 ( con
M/S/O,), Gucci, LoVil, Narod Niki ( con Akufen, Cabanne, Dandy Jack, Daniel
Bell, Lucien Nicolet, Ricardo Villalobos, Richie Hawtin, Robert Henke, Thomas
Franzmann aka zip), Odd Machine, R & R , Ric Y Martin ( con Dandy Jack),
Ricardo vs. Jay ( con Jay Haze), RiRom, Sense Club (con Luciano), Social Being
(con Jay Haze).
Sin dudas a nivel personal,
lo recomiendo como el dj a escuchar siempre, tuve la suerte de escucharlo por
primera vez en 1999 en el mítico k2 con la Urban Groove y a partir de ahí, para
mi nada fue lo mismo, y nuevamente este fin de semana se presenta en buenos
aires, el viernes en Time Warp y el domingo en The Bow, con dj Umho, otro
talento de la vieja guarda chilena, que recomiendo escuchar..
Antes a las 22 hs este
viernes en V Nights en 8bitzradio.com, tendremos un set especial ocupando la
totalidad del espacio del show ( el se merece todo) con un set con tracks de su
autoría!!!
Los jueves Minelek
le pone la nota a la semana para ir encarando la previa de jueves,
Minelek les ofrece una gran selección de artistas grabados en VIVO los
días Martes en su ciclo de La Cigale "Minelek Recorded Sessions". Tendremos mucha música y dj set`s exclusivos de sus residentes.
Recuerda, todos los jueves 22hs aqui en 8Bitz Radio Aqui les dejamos mas info de su conductor Berger Muzik:
Dj/Productor Argentino de Techno, Dub Techno, Acid, Mininal & Tech-House. Residente y Creador del colectivo Minelek (desde 2007). Actualmente su ciclo semanal Minelek Sessions esta cumpliendo 3 años consecutivos en La Cigale.
Con un poco mas de 10 años de carrera participo como Residente en
Niceto Club, Techno Freakz, Prana Peluqueria de Diseño, Kim & Novak,
Plasma y Levitar. Tambien conquisto grandes clubs dentro de la
escena como Cocoliche, Bahrein, Crobar, Pacha, Kika, El dorado, Voodoo,
La Trastienda, Requiem, etc.. Sus presentaciones son en formato Hibrido (Dj Set/Live + Fxs) entre laptop, controladores, mesa de sonido y efectos.
Actualmente en este 2014; en busqueda de Nuevas Sonoridades; sus Sets
estan cada vez mas cerca del Techno Experimental quizas en el mas puro
de sus estados llegando asi hasta el Dub Techno y variantes, siempre
manejandose con sonidos nuevos, frescos y dificiles de etiquetar
mezclando asi Artistas de todas partes del Mundo.
Martín Vannoni nació el 23 de julio de 1981 en Capital Federal, Buenos Aires. Su interés por la música nace a la corta edad de los 8 años cuando jugaba con las caseteras del equipo de música, lo cual era más que una diversión sana para el en ese entonces. Su gran entusiasmo por la música lo llevo a esa corta edad conocer artistas que serían fundamentales en el comienzo de la música dance en general. Artistas como Gino Soccio, Giorgo Mororder, bandas como Nitzer Ebb, New Order, , kraftwer, Depeche Mode, U2,fueron una de las tantas influencias en los comienzos de Martín ya que a esa corta edad no había una masificación de la música electrónica como ahora. A los 13 años Martín descubrió que lo suyo era ser DJ, un sueño que sigue manifestando, lo cual cumple cada ves que toca en los lugares que se ha presentado, tal así que su interés por conocer sobre equipos DJs, se interesó mucho, comenzó a practicar con CD player y así sumando experiencia hasta llegar a conocer las Technics 1200. En el año 1996, Martín se presentó en concursos de DJs organizados por radios bastante conocidas y de gran audiencia, tal es así que en la competencia llego a la final y ocupo el tercer lugar a los 14 años compitiendo con DJs de hasta 23 años de edad en ese entonces. Después de eso, Martín no se quedó atrás y siguió contactándose con gente que tenía las mismas intenciones que el, llegando a tocar en el aire de cadena eco 90.3, en el programa esencial, conducido por Alejandro Zelano, un prestigioso locutor que formo una gran amistad con Martín, que le sirvió para tocar con mucha continuidad en dicho programa en dicha radio. Después de cadena ECO, Martín también sigo presentándose en concursos de DJs, como en X4 Radio, llego a ganar la final semanal así llegando a tocar en la final del mes los días viernes, con muy buena aceptación de los oyentes. En el año 2004 Martín vivió una de sus experiencias más inolvidables hasta el día de la fecha: fue invitado a tocar a Five, un club de la localidad de Santa Maria, Rio Grande do Sul en Brasil, allí Martín tocó con sus amigos Edgar Branco y Secomanica, que llevan una larga y duradera relación de amistad entre ambos. Participo de varias fiestas como Forum Underground, llegando a compartir cabina con Damián DP, un prestigioso dj y productor que está haciendo estragos por todas las pistas de buenos aires y el mundo, y Maria Dibon, un dj que también posee un muy buen estilo musical. En el 2005, Martín cumplió otros de sus sueños: tener un programa de radio, lo cual se cumplió al fin y al cabo en Dancelatinoamerica.com, estuvo en un ciclo llamado BPM, todos los miércoles de 15 a 17 hs, con bios, informes, djs invitados, clásicos y las novedades de siempre llegando desde Buenos Aires hasta lugares como Montevideo, punta del este. En sus sets Martín propone mucha variedad de sonidos, llegando a tocar, house, tech house, electro, acid house, techno , minimal y hasta breaks, un estilo que Martín es muy consumidor, tal es así que por la variedad musical que tiene, que graba sets con los diversos estilos ya nombrados. A fines del 2005 y comienzos del 2006 Martín se volcó a la producción musical, llegando a tomar clases en la Escuela Sónica, ahí Martín perfeccionó su conocimiento sobre la producción musical y llego a trabajar en su tan ansiado primer tema. En febrero del 2006 , Martín conoció a Amine Edge, DJ de Marsella (Francia), y juntos a traves de internet hicieron un track llamado cruz avenue, que tuvo el support de hernan cattaneo en su show radial resident por metro 95.1 en el 2007, y también el año siguiente el mismo hernan cattaneo toco otro track de Martin en creamfields bs as 2008, llamado cordoba, el cual salió editado en el sello acute recordings, ademas de hacer algunos remix de clasicos del acid house como mushrooms de marshall jefferson y su ultimo track 100% acid llamado 303 never dies !. A fines del 2014 edita Rumania ep en el prestigioso sello club rayo disquets , de los club rayo, ( Rafael Sorol, Pablo Tarrael), un duo argentino con mucha trayectoria en el ambito nacional tanto como djs y productores . Recientemente acaba de salir un v/a de delight records, un nuevo sello argentino del que Martin es parte, con su track Chile , además de compartir con varios amigos mas tracks en este mismo sello que promete ser a futuro una plataforma en materia de house, minimal , microhouse, y derivados de calidad . Martin además todos los viernes a las 22 hs tiene un show llamado Vnights en 8bitzradio.com, donde presenta novedades, clásicos, artistas invitados y sets con tracks especiales de diversos productores tratando de fomentar la música de culto y mostrar un poco de donde viene todo esto.
Sentirse amateur
todos los dias frente a la musica es parte del arte. Es por esto que de su
historia no habla mucho. No hay futuro la musica es presente dejando rastros.
Si hablamos de su pasado, desde 1997, frente al público en sus residencias y
presentaciones, paso por las cabinas mas reconocidas de Argentina.
En sus comienzos, participo en numerables competencias de DJs a finales de los
90s, asi logrando el primer puesto en cinco de ellas. Pero esto solo haria
presentarse en sus inicios.
En su profunda búsqueda por el techno, de manera inquieta y versátil en sus
sets, logra la fusión entre el entretenimiento y el arte.
Temple Ground - Radio Show ft. Jonathan Guidi, Techno es sangre vibratoria y conexion en tierra, Temple Ground les
trae lo mejor del techno, ep`s, información, White labels del genero que
le está poniendo fuerza en los circuitos de Buenos Aires, de la mano de
Jonathan Guidi. Recuerda, Lunes por medio aqui en 8Bitz Radio.
Ricardo Reale presenta Highlights,
todos los jueves de 21 a 22 hs, con una selección musical que va del
House al Techno y sus derivados más cercanos, desarrollando un sonido
atmosférico y acompañado de un ecléctico Groove.
Conozcamos un poco más sobre el:
Ricardo Reale nació en el año 1982 en Buenos Aires, Capital Federal. Descubre su pasión por la música desde la niñez. A mediados de los años´90 empezo a profundizar sonidos del House, Techno, Deep House, Tech House, Acid House, Garage. En el año 2000 comienza su carrera como Dj. Luego empieza a tocar en fiestas privadas y Discotecas porteñas. Logra crear contundentes mezclas entre los estilos House y Techno que van desarrollando un sonido experimental entre el Deep y Tech atmosférico climático de a momentos dub, junto al sonido Underground de Chicago, Detroit, con todos estos estilos va tocando y armando sus sets.
